La Critica

Verso l'aspetto più vero dell'arte

     L'arte pittorica di GiovamBattista Cirillo riflette in modo emblematico l'attenzione dell'artista per alcuni concetti di spazio e misura non tanto rivolti al perimetro iconografico quanto all'ambiente e alle correlazioni con esso, determinando così un rapporto di interazione con l'immaginario dello spettatore.

     Latenti figure umane più o meno "umanizzate" su sfondi di ampia profondità, emergenti da un complesso di tagli luminosi e ben calibrati che sembrano voler scindere l'area intelata profondendo inquietudine e sgomento negli occhi degli uomini rigidamente elevati ad una prossima immediata rivelazione, ci rendono in modo quanto mai efficace tutto il desiderio di elevazione ed emersione del più alto spirito creativo.

     La stesione del colore, consistente nell'alterazione di tonalità pure in più complete zone ben delineate di colore composto e uniforme a volte circoscritto in macchie complementari sempre ben accostate, è una costante delle opere di Cirillo. La qualità cromatica e la sicurezza dei contorni fanno delle opere di Cirillo rari esempi di bravura ed efficace espressività al punto di poterle definire composte di una bellezza primeva, quasi arcaica e nel contempo delineate da ampi spunti di post-simbolismo moderno che convivono tra loro in una perfetta simbiosi figurativa.

     Anni di ricerca hanno potuto dar modo a Cirillo di raggiungere tale risultato e che comunque secondo il suo parere non è che la base iniziale di un ben più ampio e articolato discorso che si svilupperà in futuro. E' veramente lodevole e confortante sapere che alcuni artisti credono nel loro lavoro, nella loro opera e che non siano solo un semplice strumento dei mercanti, ma reali promesse per una educazione verso l'aspetto più vero dell'arte e cioè quello espressivo, sensitivo, comunicativo.

     Unanimamente riconosciuto dalla critica come uno tra i più significativi interpreti delle condizioni psicologiche e sociali dell'uomo moderno, GiovamBattista Cirillo fa parte di quella schiera di artisti che con l'arte, oltre ad appagare il proprio spirito, tende a gratificare e far maturare quello degli altri portando così un concreto contributo intellettuale nel panorama artistico italiano.

(Franco Mele)

"GiovamBattista Cirillo coglie gli squarci paesaggistici, evidenziandoli nella rappresentatività naturalistica. Le abitazioni, le colline, le piante sono riportate sulla tela con semplicità di esecuzione e con attento riferimento alla realtà precisata con l'occhio di verista, e animata di delicata emotività."

(Michelangelo Mazzeo)

"... Parlare dell'arte di GiovamBattista Cirillo è un proponimento difficile: Un artista che con genuino entusiasmo ci coinvolge nelle sue opere.
Un artista autodidatta che sembra abbia affrontato le difficoltà della tela giungendo a risultati validi."

(Mario Conti)

"... Seguendo l'ormai collaudata tradizione pittorica del tradizionale, GiovamBattista Cirillo prosegue il proprio iter espressivo sino alla romantica ricostruzione della natura e delle innumerevoli evidenze che in essa alitano da sempre.
Sentimento e meditazione prorompono dunque in tutto lo scenario verista, negli ampi e ariosi paesaggi ove la pennellata scorre con delicata partitura.
Le modulazioni cromatiche, non apparendo mai violente, condonano la luminosità preziosa del particolare, quasi a segno tangibile di un serio esame interiore e di una serena armonia. Un lavoro dalle immagini fresche, quello di GiovamBattista Cirillo, che finisce col decantare ogni immagine."

(Aldo Albani)